Hur du använder Meisner Tekniker i förordnad klass

Sanford Meisner var en av de viktigaste och mest inflytelserika personerna i American Theatre under nittonhundratalet . När Meisner bröt sig loss från The Actor Studio för att bilda sin egen stil av undervisning , grundade han The Neighborhood Playhouse . Idag är Meisner tekniken lärs ut i agera skolor och fristående kurser runt om i världen . Home Instruktioner
1

Skaffa dig " på humör . " Sanford Meisner var en stor anhängare av inte indoktrinera någon specifik framställningsmetod . Han betonade det enda viktiga i resultatet var att publiken tror på vad som hände på scenen . För att göra detta , föreslår han att aktörer " komma i stämning " före att gå på scenen . Enligt Meisner , finns det ingen klippa och torr regel att utföra uppgiften . Medan många aktörer tycker att det är bra att lyssna på ett stycke musik innan du går på scenen , kan andra aktörer tycker att det är bra att läsa en dikt eller passage från en bok . Experimentera för att hitta en teknik som fungerar bäst för dig .
2

improviserar en " ostoppbar kraft /fast föremål " . För att göra detta , kommer en aktör börja med att göra en fysisk aktivitet . Skådespelaren måste agera som om aktiviteten är en fråga om liv eller död . Till exempel: Du bryter en vas som innehåller din fars aska tjugo minuter innan din mamma väntas anlända hem . Om hon upptäcker vasen , kommer hon neka dig av dina miljoner dollar arv . Vid denna punkt , kommer en andra aktör anger på jakt efter något oerhört viktigt från första skådespelaren . Till exempel: Du behöver henne att skriva en bunt dokument som gör att din farbror att ha en hjärttransplantation . Fångsten är , hon måste slutföra uppgiften inom de närmaste trettio minuter , eller din farbror kommer inte att få hjärtat . Med dessa två krafter attackerar varandra , är det en kamp om åtgärder och mål . Ingen kommer att vinna i slutändan , om det görs bra , men en hel del kommer att lära om hur varje aktör arbetar ekologiskt i utrymmet .
3

Använd " repetitionsövningar" med din scen partner . Detta är kanske den mest kända , och ofta missbrukas , hånad och missförstådd , aspekt av Meisner tekniken . Med din scen partner , sitta mitt emot varandra med full ögonkontakt . Låt ögonblicket kommer naturligt , och när du är redo ( eller när din partner är redo ) göra en enkel , objektiv observation om den andra personen . Till exempel: " Dina ögon är blå . " Din partner kommer sedan upprepa tillbaka till dig , " mina ögon är blå . " Upprepa och tillbaka för att skapa en neutral mark som objektiva och naturliga reaktioner kan flyta mellan två personer .
4

Fortsätt tills det finns en förändring i humör .. Så fort det finns en skillnad i din partners utseende , humör eller beteende , ändra frasen till en annan objektiv observation som beskriver den nya händelsen . Till exempel: " Du flinande . " Han kommer då att upprepa tillbaka " Jag flinande . " Håll upprepa och tillbaka , bara ändra frasen när en otvungen och organisk förändring inträffar . Att göra detta med din scen partner regelbundet kommer att ansluta er två , vilket gör det lättare för er båda att lyssna och reagera ärligt på scenen och under prestanda .
5

Lämna ditt arbete på dörr . När du är redo att utföra , lämna varje uns av arbete , intellektuellt och i övrigt , vid dörren . Det vill säga , tror inte , bara gör . Meisner var en stor anhängare av de- intellektualiserande skådespelarprocessen. I medvetet " glömmer " prep arbete ni har gjort , du lita på dig själv att komma ihåg vad som är viktigt . I slutändan är det vad gör att du kan koppla in det ögonblick till ögonblick beteende måste du believably utföra på scenen .